Procurando os melhores projetos de fotografia para ajudá-lo a sair de uma rotina criativa? Experimentar uma nova técnica pode ser uma ótima maneira de ajudá-lo a se apaixonar por snap ou tecnologia de algo novo.
Desde fotografar gotas de água em sua área de trabalho até capturar reflexos chuvosos na rua, sempre há inspiração para ser encontrada no mundo ao seu redor - é por isso que reunimos esta coleção de nossos projetos favoritos para todos os níveis de pargo.
Seja uma nova técnica ou uma sugestão inventiva para buscar assuntos, cada ideia também deve desafiá-lo a tentar algo diferente - e com 52 projetos para tentar, há algo para manter seu dedo no gatilho ocupado todas as semanas do ano.
A maioria dos projetos pode ser realizada usando materiais e equipamentos que você já possui, enquanto aqueles que requerem algum trabalho devem valer o esforço extra.
Experimente todas as sugestões e, em um ano, você poderá entender melhor sua câmera e ter uma nova visão de suas habilidades fotográficas. Além disso, você estará em uma ótima posição para tentar o projeto número 52: publicar um álbum de fotos por conta própria.
Os melhores projetos de fotografia doméstica:
1. Arte da gota d'água
A ideia básica com este projeto é suspender um recipiente com líquido e deixar as gotas caírem por um pequeno orifício, então capturar o respingo resultante. O sincronismo do obturador à medida que o splash é criado é tudo. Obtivemos bons resultados usando dois flashes configurados com a potência mais baixa (1/128), uma abertura de f / 22 e água misturada com goma de xantana para fazer uma solução mais viscosa. Também usamos um kit de gotas de água SplashArt da PhotoTrigger, que ajudou a regular o tamanho e a frequência das gotas.
2. Fotos splash em ambientes internos
Para este projeto, você precisará de uma pistola que possa disparar remotamente, um recipiente com laterais transparentes para a água, um fundo colorido e um tripé. Configure o recipiente e a tela de fundo e, em seguida, posicione o flash sobre o recipiente. Com a câmera em um tripé e ajustada para foco manual e exposição - f / 8, ISO200 e a velocidade do obturador mais rápida que funcionará com o seu flash - jogue o objeto na água e dispare o obturador quando acertar.
3. Formas de bokeh
Orbes de luz fora de foco podem adicionar magia a qualquer imagem, mas o efeito bokeh não precisa ser limitado aos círculos padrão. De corações de amor a estrelas, um filtro de recorte simples pode transformar brilhos de fundo em formas brilhantes.
Usando a tampa da lente como guia, desenhe um círculo em um pedaço de cartão. Recorte o círculo, marque uma pequena forma no centro usando uma tesoura ou uma faca artesanal e, em seguida, empurre o cartão na frente de sua lente (ou prenda-o com um elástico). Da próxima vez que você filmar uma cena, qualquer luz desfocada assumirá a forma de sua forma.
Use uma grande abertura para maximizar o efeito e lembre-se de que, como o filtro restringe a quantidade de luz que entra em sua lente, você deve definir uma exposição mais longa ou um ISO mais alto. Experimente formas simples, como triângulos, para começar, antes de avançar para estrelas, corações, cruzes e muito mais.
4. Crie arte de fumaça
Trilhas de fumaça são as favoritas dos fotógrafos de naturezas mortas. Mas que tal levar isso para o próximo nível e usar as formas em um projeto criativo do Photoshop. Depois de tirar algumas boas fotos de arte de fumaça, faça um documento em branco no Photoshop, copie e cole uma das imagens de fumaça nele. Defina o modo de mesclagem para Screen e use Warp Transform para remodelá-lo. Continue o processo para combinar uma série de fotos de fumaça em uma nova imagem.
5. Lightbox DIY
As caixas de luz são usadas para iluminar objetos uniformemente contra um fundo simples, geralmente para fins de fotografia de produtos ou alimentos. Felizmente, você não precisa ter um orçamento profissional para fazer um em casa. Tudo que você precisa é de uma caixa de papelão, um pouco de papel branco e um abajur.
Remova as abas superiores, coloque a caixa em uma das extremidades e corte os orifícios da janela em ambos os lados. Forre a caixa com um único pedaço de papel branco sem costura e cubra os furos com papel ou tecido fino, preso com fita adesiva. Então, é tão simples quanto posicionar uma luminária de mesa em um ou ambos os lados: o papel irá difundir a luz, iluminando uniformemente qualquer objeto que você colocar dentro.
Ou para uma configuração ainda mais simples, use uma única folha de papel como pano de fundo, com uma parede branca feita de cartão, e posicione perto de uma janela (como na foto). Experimente a abertura e a velocidade do obturador para fotografar assuntos com fundos totalmente brancos ou alguma sombra para ter uma noção de perspectiva. Em seguida, misture as coisas com fundos coloridos. Se a qualidade for alta o suficiente, você pode listar suas imagens à venda em um site de banco de imagens para ganhar algum dinheiro de bolso.
6. Lubrifique sua lente
Quer dar mais brilho aos seus retratos de casa? Se você tiver um filtro de lente sobressalente, tente um velho truque de Hollywood: passe uma camada de vaselina no vidro para dar às suas imagens uma aparência suave e sonhadora, mantendo a abertura ampla para enfatizar o efeito etéreo com uma profundidade de campo rasa.
Faça experiências deixando o meio do filtro livre de vaselina para criar um efeito de halo, com o centro em foco claro, mas os elementos externos borrados e suaves. Não quer sacrificar um filtro? Estique a película aderente bem ao longo da lente e mantenha-a no lugar com um elástico antes de usar a vaselina da mesma forma. Se você não gosta de retratos, experimente o efeito ao fotografar uma fonte de luz para um estilo único de difusão.
7. Faça seus próprios filtros
Não é segredo que a cor é o principal elemento de qualquer imagem, mas você não precisa de filtros caros ou software de edição para experimentar a saturação. Na verdade, você nem precisa sair de casa: todos os tipos de objetos domésticos podem funcionar como filtros de cor para trazer novos matizes à sua fotografia - e para transformar momentos mundanos em fotos mais brilhantes.
Prenda um lenço de papel à sua lente com um elástico para uma mudança instantânea de cena, ou tente fotografar através de um tecido fino com uma fonte de luz colocada atrás. Muito fácil? Dê uma olhada em uma cápsula de lavanderia para um ajuste de tom líquido ou use uma garrafa de uísque para tons sépia com um toque de distorção. As pétalas também são muito eficazes, assim como as embalagens de doces translúcidas.
8. Tente polarização cruzada
Este projeto divertido explora o efeito que a luz polarizada tem em alguns plásticos. Você precisará de dois filtros polarizadores - o ideal é que um deles seja uma folha de filme polarizador. Você pode comprar uma folha A4 de filme polarizador Lee 239 por £ 50 (tente www.robertwhite.co.uk ou www.pnta.com). A folha de filme deve ser colocada em uma mesa de luz ou na frente da única fonte de luz. A tela de um iPad e a maioria das telas de computador têm um filtro polarizador embutido, então, se você não tiver uma folha de filme polarizador, pode sempre experimentar criando um documento branco para preencher a tela. Basta conectar o polarizador circular à lente da câmera e girá-lo para fazer as cores aparecerem em itens de plástico transparente
9. Paisagens gastronômicas
Incremente sua fotografia de comida! Tudo que você precisa é um conjunto de figuras de modelo - as figuras de calibre Hornby 00 são perfeitas, pois estão disponíveis em uma ampla variedade de poses. Preiser também tem um grande alcance. O aspecto mais importante é estabelecer um senso de narrativa. Aqui você pode ver que há uma conversa entre os personagens, com o montanhista do 'mash face' sendo auxiliado por seus colegas de chão.
10. Comida de arte
Experimente transformar os ingredientes do seu jantar em arte fotográfica usando apenas uma mesa de luz e uma faca bem afiada. Corte a fruta e os vegetais o mais fina e uniformemente possível e, em seguida, coloque-os na mesa de luz. Com a câmera posicionada diretamente acima, use a Exibição ao vivo para focar manualmente nos detalhes. Defina uma abertura de f / 8 para fornecer a profundidade de campo adequada e ajuste alguma compensação de exposição de +1 a +3 pontos, pois a luz forte pode enganar o medidor da câmera em subexposição.
11. Flores no gelo
Uma maneira relativamente barata de tirar grandes planos da "pia da cozinha" que parecem ótimos ampliados como arte na parede. Congele as flores em recipientes de plástico com água destilada ou desionizada (disponível em sua loja local de automóveis ou ferragens). As flores vão flutuar, então tente pesá-las ou prendê-las no lugar para que congelem sob a água. Coloque o bloco de gelo em cima de uma tigela ou vidro transparente em uma pia ou prato branco, de forma que a luz possa refletir de baixo para cima. Posicione a pistola de um lado, inclinada para baixo em direção a ela, e dispare do lado oposto.
12. Resumos em óleo
Óleo flutuando na superfície da água é uma ótima maneira de fazer resumos impressionantes. Este projeto de foto de mesa explora a qualidade refrativa do óleo e das bolhas para acentuar e distorcer as cores. Tudo o que você precisa fazer é colocar algumas gotas de óleo de cozinha na superfície da água em um prato de vidro. Certifique-se de que o prato seja apoiado cerca de 25 cm em relação ao tampo da mesa, em seguida, coloque um papel colorido sob ele e use uma lâmpada angular ou uma pistola para iluminar o papel.
13. Brinque com fogo
Não é preciso ser um piromaníaco para ver o potencial fotográfico do fogo, mas é preciso paciência, habilidade e muitas medidas de precaução para capturar uma cena de ação impressionante de um fósforo acendendo. Se você preferir não arriscar queimar a ponta dos dedos, experimente um tipo diferente de fotografia de chama.
Fotografar apenas à luz de velas pode levar a resultados mágicos. Como acontece com qualquer fonte única de luz, ele permite que você experimente extensivamente as sombras - especialmente se você estiver capturando um retrato - enquanto o tom suave e quente e a tremulação da chama contribuem para um efeito especialmente etéreo.
Em uma sala escura, tente fotografar com um ISO médio-alto e uma velocidade do obturador relativamente lenta. Comece com apenas uma vela e seu assunto, antes de introduzir elementos adicionais e brincar com o posicionamento. Uma parede próxima, por exemplo, jogará a luz das velas de volta de diferentes maneiras, enquanto o vidro aumentará a magia com reflexos de fogo
Ajuste a velocidade do obturador para afetar a força das sombras ou tente adicionar mais chamas - embora você possa precisar ajustar o equilíbrio de branco se as coisas parecerem mais amarelas do que suaves.
14. Repintar as paredes com camera obscura
Familiarizado com a fotografia pinhole? Essa técnica se baseia na câmera obscura - um efeito ótico natural que ocorre quando um pequeno orifício em um espaço fechado (como uma caixa) projeta uma imagem invertida do mundo externo na parede oposta. Você poderia fazer uma câmera pinhole como um projeto caseiro, ou você poderia ir ainda maior: com a configuração certa, você pode criar o fenômeno camera obscura em uma sala inteira.
Primeiro, você precisará escurecer uma sala - por exemplo, colando folhas opacas sobre as janelas. Em seguida, você precisará fazer uma abertura pela qual a luz pode entrar; quanto menor o orifício, mais nítida, porém mais turva, é a imagem. Camera obscura funciona melhor em salas pequenas / médias, com uma abertura de cerca de 10-15 mm de diâmetro. Permita que seus olhos se ajustem e determine se você precisa iluminar a imagem fazendo um orifício maior, depois maravilhe-se quando uma versão invertida do mundo exterior aparecer na parede.
Capture a totalidade deste notável efeito natural usando um ângulo amplo, uma exposição relativamente longa e um tripé, ou foque em elementos específicos de seu quarto para enfatizar o efeito - como casas que parecem flutuar de cabeça para baixo em sua lareira.
15. Lançamento da câmera
Jogar seu precioso equipamento fotográfico no ar pode soar como algo projetado para anular a garantia, mas - desde que você não seja muito desajeitado - o lançamento da câmera pode fornecer alguns resultados verdadeiramente espetaculares. Experimente em uma sala escura com uma única fonte de luz. Defina uma velocidade do obturador de cerca de um segundo (aproximadamente o período de tempo que ficará no ar) e, quando o cronômetro chegar a zero, lance-o para cima. Pegá-lo é a parte importante, mas quando estiver confortável com a técnica, você pode experimentar várias fontes de luz, cores diferentes e até girar a câmera ao soltá-la.
16. Filme de sabonete psicodélico
Este é um projeto maravilhoso que cria papéis de parede vibrantes ou arte abstrata de parede. Você precisará de sabonete líquido misturado com glicerina para um filme de sabonete de longa duração, além de uma alça de arame, um fundo de pano preto e uma lente macro de pelo menos 100 mm. As cores criadas pela película de sabão só aparecem quando atingidas pela luz de um certo ângulo, portanto, instale perto de uma janela voltada para o norte e dispare a cerca de 45 graus.
17. Arte refrativa
A luz se curva quando passa pela água, fazendo com que os objetos atrás mudem de aparência. Isso é chamado de refração, e você fará uso desse fenômeno neste projeto fotográfico artístico. Você só precisa de alguns óculos, um flashgun, um tripé e uma impressão em preto e branco. Basta colocar o padrão no fundo com os óculos na frente. Encha-os com diferentes níveis de água e mova o padrão para trás ou para a frente para ajustar o efeito.
18. Close-ups da cozinha
Sua cozinha é o local ideal para gravar um projeto macro. Suas superfícies reflexivas podem ser usadas para criar fundos interessantes para suas fotos, e uma profundidade de campo rasa pode transformar os objetos mais mundanos que você encontrará lá. A criação de um tríptico de imagens também pode resultar em uma obra de arte fantástica para a sua cozinha, embora seja importante pensar em como elas vão funcionar juntas antes de começar a filmar. Aqui, três objetos - um garfo, uma tigela de cereal e grãos de café - foram filmados de um ângulo semelhante, com a impressão de altura ligando a sequência.
19. Inverta o mundo com uma bola de cristal
Atire através de uma bola de cristal e, embora você não veja o futuro, irá capturar uma versão invertida da cena atrás do orbe. Assim como a luz é refratada quando passa pelos elementos de vidro de uma lente, o mesmo acontece com uma esfera de vidro. Existem bolas de fotografia dedicadas no mercado, mas o efeito geralmente pode ser obtido usando uma bola de gude transparente ou até mesmo um peso de papel. Nada adequado? Um copo de vinho cheio de água também pode funcionar.
Todos os tipos de assuntos ficam bem em uma orbe, desde o pôr do sol e paisagens urbanas a itens abstratos e até retratos. Tente fotografar com uma lente macro para preencher o quadro com a esfera ou com um ângulo mais amplo para incluir um pouco da cena por trás. Para realmente brincar com as perspectivas, gire a imagem com um software de edição de modo que o fundo seja invertido, mas a cena no orbe esteja do lado certo para cima. Você também pode incorporar elementos que sustentam a bola na imagem, como mãos, tigelas ou objetos diversos.
20. Bokeh de natureza morta
Algo tão simples como um pedaço de papel amassado pode ser a base para um projeto fotográfico criativo. Posicione um objeto de natureza morta em uma folha de vidro com um pedaço de material escuro por baixo. Amasse o papel-alumínio da cozinha, alise-o de volta e coloque-o no fundo. Coloque um abajur ou tocha no papel alumínio e, com uma câmera montada em um tripé, ajuste a abertura mais ampla da lente para criar um belo 'bokeh'. Durante a exposição, ilumine o assunto com uma lanterna.
21. Bolhas Bokeh
Pequenos realces geralmente criam um belo bokeh, então as luzes de fada são perfeitas para este projeto. Posicione-os longe o suficiente para que fiquem fora de foco em uma grande abertura. Posicione seu objeto, neste caso um vidro, próximo à câmera e foque nele. Ajuste a posição das luzes de fada até parecer que bolhas coloridas estão flutuando para fora do vidro. Essa técnica também pode ser usada para criar bokeh "vapor" de canecas de bebidas quentes.
22. Trilhas leves de natureza morta
Trilhas leves podem ser usadas em todos os tipos de fotografia, mas são perfeitas para um projeto criativo de natureza morta. Você pode usar uma tocha Maglite comum, mas tente remover a extremidade para revelar a lâmpada e tornar a luz mais direta. Use um pouco de fita isolante para prender uma embalagem de doce colorida, que você pode usar como um 'gel' improvisado. Defina a velocidade do obturador do canera para cerca de 30 segundos com uma abertura de cerca de f / 8, em seguida, comece a mover a tocha dentro do quadro antes de pressionar o obturador. Continue o movimento durante a exposição. Aqui, suspendemos a tocha em um pedaço de barbante e fizemos um movimento circular suave para criar uma espiral ao redor da garrafa.
23. Espirais de luz
Você precisará prender uma tocha, suspensa por um barbante, em uma área aberta do teto. Encaixe a lente mais larga que você tiver em sua câmera e monte-a em um tripé apontando para cima. Com a luz ligada, faça o foco automático na ponta da tocha e defina a lente para o foco manual para travar a configuração. Com uma abertura de f / 11 ou f / 16 marcada, use o modo Bulb e uma liberação remota para manter o obturador aberto por um minuto ou mais enquanto você envia a tocha girando no escuro …
- Melhor flash de câmera: flashguns dedicados para Canon e Nikon DSLR
- Melhor lente macro 2022-2023: lentes close-up para Canon e Nikon DSLRs
- Lentes macro: como escolher uma e como usá-la
